ここ数年で急激に好きななったバンドをあげろと言われたら、
僕はまっさきに浮かぶバンドがいます。
LILI LIMIT。
初めて聞いたのは2015年に新木場コーストでニューカマー枠で見たときでした。
空間的なギターとシンセが絡み、ダンサブルでポップなのにアンニュイさを感じる演奏で、
この日はテレフォンズ（この時はテレフォンズのラストライブでしたＴＴ）や
オーラル等、アッパーなサウンドでタテノリしていた空間を
一挙にゆらゆら横揺れに変えてしまった異質さに
一瞬でハマりました。
そんなLILI LIMITですが、
フロントマンの牧野純平さんが綴る歌詞も凄く素敵だと思ったので、
人気曲なども交えて書いて行こうと思います！
Contents
ポップでアンニュイ！LILI LIMITってどんなバンド？
さて、まずは恒例のバンドの簡単なプロフィールからみていきましょう
バンド名；LILI LIMIT（リリリミット）
出身地：山口県、福岡県、熊本県
ジャンル ：オルタナティヴ・ロック、インディー・ロック、ドリーム・ポップ
活動期間 ：2012年 –
レーベル：Lastrum（2015年 – 2016年）Ki/oon Music（2016年 – ）
事務所： Lastrum（2015年 – ）
メンバー：
牧野純平（ボーカル）
土器大洋（ギター）
黒瀬莉世（ベース）
志水美日（キーボード）
丸谷誠治（ドラム）
バンド名はリリリミットと呼びます、早口言葉で使えそうなバンド名ですｗ
メンバー男性３人、女性２人からなる５人編成です。
LILI LIMITのバンド名の由来は
ボーカルの牧野純平さんが
映画監督、岩井俊二さん作の「リリィ・シュシュのすべて」を好きで。
リがつくバンド名にしたかったといい、語感的な感覚が気に入ってLILI LIMIT（リリミット）というバンド名をつけたそうです。
関係ないけど、作者の自分も岩井さんの作品が大好きで、
昔リリィ・シュシュのすべてのロケ地めぐりとかした事があったので、
そんな所からも共感して好きなのかもしんない。。
楽曲はどんな感じ？
楽曲の方はというと、あとで人気曲を載せますけど
ダイジェスト版があるのでこちらを・・
全体的にキャッチーでポップなんだけど、
どこか物憂げな感じ入り込んでて都会的ですよね！
LILI LIMITの曲作りは牧野さんが着想した曲を、牧野さんが作曲の才能にほれ込んだという
ギターの土器さんに渡して構成をくみ上げるスタイルを取っているようで、
「機材オタク」と称する土器さんにキーボードが絡まり、
同じ音使ってる曲ないんじゃないの？？ってくらい音作りがめちゃくちゃ豊富。
- ダンサブルでミニマルな曲
- ストリングス＋メンバー全員がコーラスに参加する壮大なスケールを感じる曲、
楽曲の幅がとても広いんですが
どれも独特のキャッチーなスパイスを加えて、
聴いたらすぐにLILI LIMITだってわかるような味付けをしています。
歌詞に使われている言葉を借りると
「ポトフのようにコクの深い優しい味になっていく」って感じです。
ちなみに牧野さんは父がブルースギタリストで音を聞くには恵まれた環境だったよう。
好きなバンドはシガーロスをあげていますが、
一番最初に好きになったのはレッドツェッペリンだったそうです！
今の楽曲からは想像できん、、、、
余談ですが、兄はグラフィックデザイナーしているそうです。芸術一家なんだなぁ。
人気曲は？牧野純平の綴るの綴る歌詞が身近＋芸術的が素敵だ！
そんなLILI LIMITですが、
僕はこのバンドの好きな所にフロントマンの牧野純平さんのつむぐ歌詞があります。
人気曲と共に聞いてみたいと思います！
-KITCHEN-
とんとん 私の心 まな板のように傷だらけ
ねぇ、もうじき買い替え時さ
とんとん あなたの心 ノックをしても気付かない
ごめんはやめて
-at good mountain-
後悔は僕の 僕の親友であり続けるんだ
-Festa-
日用品のメモこそが自分を映す鏡なんだ
他にも
-LIKE A HEPBURN-
大胆な生活とかけ離れてるけど
いざレールは踏みはずせない 臆病者
お金とか 休みとか そんなにいらない
ほんの少し 私はね 勇気が欲しい
ZINE LINE
最初の貴方は今よりも断然優しかった
それもそれでいい 見て見ぬ振りをしたGAPなんだ
牧野さんはあるインタビューこんな事を言っていました。
──牧野さんの歌詞って、難しい言葉が出てこないですよね。選び方、並べ方は独特ですが。
歌詞では日常生活で人が話してる言葉をピックアップしてます。
──英語詞から日本語詞にしたのも、その理由ですか？
牧野純平（Vo）
それもありますね。日本人の8割くらいは英語がわからないじゃないですか。だったら8割に届く歌を歌おうと。
僕が牧野さんの歌詞が好きな理由
比喩や人の誰でも抱えている心情を表現する上手さがあるんだけど、
一番はインタビューにあったように、日常が普通に使うような会話の
言葉を使って、語感感覚や言葉遊びで面白い表現に変えていく所がいいなと思ってます！
はじめて歌詞をちゃんと見ながら曲を聴いたときに思った
身近な感じを牧野さんのインタビュー記事を見て
心にスッと収まって行ったことが印象に残ってます！
（昔はカッコがいいからって理由で英歌詞のみで曲を作ってたそうです、でもそれわかるｗ）
忘れらんねえよの人気曲は？青い歌詞が素敵な柴田隆浩は電通の敏腕演出者？
しかしその一方で、
牧野さんは歌詞の意味を自分たちから語ることはあまりなく、
あくまで受け取る人がその人なりの意味を感じてくれたらいい、という
画家に通ずる芸術的なスタンスを持っています。
（ちなみに牧野さんは芸術に関心を持っていて、趣味はアートギャラリー巡りという事です。）
そんな牧野純平さんの理想はさっき牧野さんが敢えて普通の言葉を意識して
曲を作っていると話したことにはやはりいろんな人に聴いてほしいという思いがあり。
最終的には小学生くらいの子でも自分たちの曲を聴いて歌ってくれる事が
理想的と語っていました！
それくらいの子にまで浸透していたら、間違いなく国民的バンドになっていますね！
それくらい大きくなっていったバンドの使う身近な言葉はどんな風になるのか、
ぱっと思い浮かぶところだとミスチルみたいな立ち位置になるのかな。
今はまだ知る人ぞ知る、という感じですが、
将来絶対大きくなるバンドになると思います。
（最近はJ-waveなど、ラジオでも結構とりあげられてますしね！）
最後になったけど、この辺りのナンバーもカッコいいなと思うので、
ぜひぜひチェックしてみてください！！
aka
in your site
erion
bedroom
それでは★
